С тех самых пор как фотография появилась и стала доступной не утихают драки вокруг простого вопроса: считать смонтированную фотоработу - коллаж - настоящей фотографией? Одни говорят, что цель фотографа является сохранение мгновений настоящего для будущего и честность превыше всего, другие отвечают, что фотография уже давно стала искусством, а самое главное в искусстве - высказывания авторских идей, самовыражения и воздействие на зрителя, и совершенно не важно как именно это реализуется ...
Вот именно про все это и будет сегодняшний урок:
Коллаж-монтаж.
В общем, монтаж для какого-то принципиально чистого фоторепортера - это как серпом по коленкам. Но для фотохудожника с воображением а-la Леонардо - это как стакан бальзама для благоденствия его творческой души и, как следствие, умопомрачительного кайфа для него лично.
Приведем для очистки совести хотя бы Родченко или Моголи, Филю Халсман или Флорис Мишел, Герберта Бауэра или Бутырина с Михайловским, или других "пацанов от фото", не пальцем деланные. Были и есть классные фотографы, чьи коллажи и монтажи сейчас продаются за нормальные деньги на аукционах. Правда, самим ребятам от этого не холодно и не жарко, ну, тем, которые уже в райских кущах ангелов фоткают и "колажують".
Но главный вопрос: зачем вообще этим заниматься? Здесь вас ждет приятный сюрприз - ведь все просто как два пальца в проявитель обмакнуть. Бесконечность мира идей и всеобъемлющая сущность истинных художественных образов вместе порождают такие художественные объекты, не умещающиеся в мозгах и в природе под объектив в чистом виде не попадают. А реальность эта в голове есть и просится на плоскость.
Это похоже на живопись или графику, но фишка в том, что результат состоять будет исключительно из реальных кусков. Как в свое время говорил польский американец Горовиц: создатель лепит новое пространство. Мол, радость невиданного превращает тебя "на, с, под, над", и ты способен не только просто ловить, но и создавать собственные параллельности, вызывающие в своей противоположности реальностям, но глубокие и правильные, по сути - порождение не объектива, а, если угодно, "субъективный".
Цель коллажа - установить неравенство и заставить изображение играть в собственную игру. Фотограф-колажист похож на шахматиста, он обязан выиграть у зрителя и коллег-традиционалистов. Чем те злятся, тем более удалась игра, тем более "субъективный" активный и сильнее объектив, тем больше радости от осознания бесконечной череды сходства без утверждения.
Радость коллажа - в отсутствии ответственности, но в принудительном создании определенного состояния. Коллаж отделяет сходство от подобия, охоту от мышления. Коллаж означает единение таланта созерцать с творческим конструктивизмом. Коллаж развивает способность ощущать композицию, находить ее подсознательно, не задумываясь.
Коллаж - это создание постоянной альтернативы самому себе, и потому он - как гантель для культуриста: все время бодрит и раздражает сознание маниакальностью альтернативного подхода. Коллаж - это наглость и возможность измены, это акт вандализма и творения. Кстати, кино - это сплошной коллаж-монтаж. И это искусство. Коллаж - это подобие повторения ваших запечатленных в памяти отпечатков.
Фотограф, который не умеет делать коллажи и монтаж - не умеет многое. Картье-Брессон тоже сидел с ножницами и очень стесняется этого до сих пор. Потому что коллаж у него получался лучше, чем фотография в чистом виде.
| < Предыдущая | Следующая > |
|---|
Новые статьи:
- Художественное сознание
- Как передать объем на фотографии?
- Что снимать, чтобы стать звездой?
- Как фотографировать Портрет.
- Как фотографировать пейзажи
- Язык фотографии
- Лучшая камера та, которая сейчас с тобой
Почитайте ещё:
- Как сделать хорошую фотографию?
- 12 советов по тревел-фотографии
- Удобный плагин для ретуширования портретов
- Основы композиции: роль и значение в структуре художественного произведения, признаки композиционного построения
- Профессиональный Фотограф Карин Эберхард (Karin Eberhard)
- 2 типа портретной фотографии
- Как фотографировать портрет
- Как фотографировать портрет
